Exposition en art visuel

Mythes & Réalités

Sous le thème « Mythes & Réalités », six artistes féminines francophones du Yukon se réunissent pour vous offrir une exposition unique, du 6 février au 1er mars, dans la galerie Focus.

Depuis toujours, les mythes et les réalités cohabitent et alimentent ainsi notre imaginaire. Au Yukon, les montagnes, les rivières et les aurores polaires semblent encore porter ce langage ancien où le territoire devient mémoire, symbole et mythe. L’exposition « Mythes & Réalités » nous invite à explorer cet espace unique. Venez découvrir les œuvres et plonger dans l’univers créatif de ces femmes de talent.

 

Assistez au vernissage de l'exposition, qui aura lieu le vendredi 6 février, de 17 h à 19 h à la galerie. L’occasion idéale de rencontrer et d’échanger avec les artistes.

Du vin et des bouchées seront servis sur place.

 

Entrée libre

Nous tenons à informer les personnes participantes que des photos pourraient être prises pendant l’événement et utilisées à des fins promotionnelles.

 

Lien de l'exposition => Mythes & Réalités — Arts Underground

 

À propos des artistes

Cécile Girard

Cécile Girard, artiste visuelle et écrivaine, vit au Yukon depuis 1981. Diplômée en design graphique, elle a dirigé pendant trente ans le journal francophone L’Aurore boréale, tout en développant une pratique artistique engagée. Son travail explore la mémoire francophone et la nordicité à travers des projets comme De fil en histoires, Art Anonymous et Arts in the Park. Elle a été sélectionnée deux fois au Great Northern Arts Festival en 2011 et 2022, et a conçu le drapeau franco-yukonnais. Ses œuvres figurent dans la Collection d’art permanente du Yukon et dans des collections privées au Canada, aux États-Unis et en Europe.

 

Françoise La Roche

Françoise La Roche, artiste en fibre et textile, a été initiée dès l’enfance aux arts traditionnels par sa mère. Elle a perfectionné son savoir grâce à des formations spécialisées, dont la dentelle au fuseau, le tapis crocheté et la broderie à la Royal School of Needlework en Angleterre. Membre du collectif La Bête à cinq têtes, elle a co-signé l’exposition La Chasse-galerie au Centre des arts du Yukon en 2023-2024 et présenté une exposition solo en 2016. Lauréate de plusieurs bourses, elle participe à des résidences et anime des ateliers d’art textile, dont des projets de co-création communautaire avec Cécile Girard.

 

Émeraude Dallaire-Robert

Émeraude Dallaire-Robert est une artiste franco-yukonnaise née et établie au Yukon. Après une formation en design graphique, elle s’est consacrée principalement à la peinture à l’huile et à la photographie. Inspirée par le territoire nordique, elle crée des paysages qui transmettent la lumière, le silence et la beauté changeante du Nord. Chaque toile invite à ressentir la présence du lieu et la profondeur des espaces. Après une première exposition solo à Bullet Hole Bagel et plusieurs petites présentations, elle a participé cet automne à sa première exposition collective, une expérience qui la rend heureuse et reconnaissante de faire partie d’un groupe d’artistes de sa communauté.

 

Maeva Esteva

Maeva Esteva, née en France et élevée en Polynésie française, puise son inspiration dans la nature et la richesse culturelle. Aujourd’hui installée dans une cabane hors réseau sur les terres des Premières Nations Kwanlin Dün et Ta’an Kwäch’än, elle vit en harmonie avec la faune et la forêt boréale. Son art, né de la photographie et du dessin, cherche à raviver le lien entre l’humain et la nature sauvage. Elle explore le pastel sur papier noir et l’aquarelle, créant des portraits animaliers hyperréalistes empreints de poésie et de rêve. Elle affectionne particulièrement l’eau, un élément vital, exigeant et imprévisible.

 

Josée Carbonneau

Josée Carbonneau est originaire de Gaspé, au Québec. Fille de pêcheur de morue, elle a grandi au bord de l'océan et c’est cette proximité qui a façonné son parcours et son art. Installée au Yukon depuis 1996, elle puise son inspiration dans la nature sauvage et sa passion pour la pêche à la mouche avec des créations uniques. Elle réalise des œuvres à partir de peaux de poisson, un médium original et durable qui reflète son respect des ressources naturelles. Josée explore aussi l’artisanat avec des matériaux locaux, comme les aiguilles de pin, le foin d’odeur et les racines, tissant un lien entre eau, terre et mémoire personnelle.

 

Maya Chartier

Maya Chartier est une artiste visuelle et muraliste franco-yukonnaise qui partage son temps entre Whitehorse et Haines Junction. Également technicienne de la faune dans l’Arctique, elle puise son inspiration dans la science : plantes rares, animaux nordiques, corps célestes et écosystèmes. Ses œuvres à l’aquarelle, à l’encre et à la gouache, illustrent sa relation spirituelle avec la nature et la connexion entre les êtres vivants. Elle a également réalisé plusieurs murales intérieures et extérieures à Whitehorse et à Juneau, en Alaska. Lorsqu’elle ne peint pas, Maya explore les montagnes en randonnée ou à ski avec son chien Oslo.

 

Ce projet est rendu possible grâce au Fonds de fonctionnement pour les arts - Volet projet annuel.